《大闹天竺》自上映以来就被吐槽的很惨，可见任何一个演员转型做导演，都会必然要经历一段并不太好的过程。其实一个很浅显的道理，好的作品之所以会成为经典，在很大程度上是因为有一些不太好的作品来承托它的好。说出来似乎有点伤到了，但是没有对比确实就是没有伤害啊。下面一起来看看吧！
昨天休假，同Wang先生窝在家里看了两部电影，一部是2007年的《加勒比海盗：世界的尽头》，一部是2017年的《大闹天竺》。
相隔10年的两部电影，前者分分钟完爆。经典之所以为经典，烂片之所以为烂片，真是应了那句话：没有对比，就没有伤害。
如果单单用娱乐这样肤浅的效用来定义一部电影的好坏，那一部好电影就是看完会让人拥有一整天的好心情，而一部烂电影看完只会搞坏一整天的好心情。
编剧教父罗伯特·麦基曾说：“对电影观众来说，娱乐即是这样一种仪式：坐在黑暗的影院之中，将注意力集中在银幕之上，来体验故事的意义以及与那一感悟相伴而生的强烈的、有时甚至是痛苦的情感刺激，并随着意义的加深而被带入一种情感的极度满足之中。”
而我们大多数国产电影的质量：
电影院里，抬头看荧幕，不如低头玩手机;电影还未结束，前后左右的观众已经忍无可忍热闹离席;剧情老套狗血，三分钟，三岁的小孩都猜到了结局;画面杂乱无趣，你暗自后悔还不如在家看电脑，这样至少还可以右滑快进或者直接点击下一部。
我看《大闹天竺》就是快进着看完的。于我而言，这就是一部无泪点、无笑点、无燃点的“三无”电影，它唯一的可取之处，就是它确确实实充满了槽点。
01生搬硬套宝莱坞歌舞元素
歌舞，是宝莱坞电影的特色，这与印度人的宗教信仰、文化背景息息相关。它不仅能起到巧妙推动整个电影情节的作用，从观影角度看，也能缓解疲劳、调动气氛。
但《大闹天竺》中的两处歌舞，除了显得突兀与多余，再无其他意义。
纱丽厂，影片以歌舞来衬托柳岩舞娘的形象，但无论是歌曲的选择、舞蹈的设计，还是演员肢体、神态上的表演，都只透露出一种荷尔蒙的冲动，毫无美感可言。
印度影片里以舞蹈来表达性本能时“色而不淫，淫而不荡，荡而有度”的分寸，《大闹天竺》没有把握好，也无法推动吴静(柳岩 饰)与唐森(白客 饰)因为酒醉发生一夜情导致的纠葛的发展。
吃辣椒比赛前的歌舞，更是让人不知所云，莫名其妙。
作为一部国产电影，纵观影片，不仅丝毫不见中国传统文化的痕迹，不合时宜的音乐、低俗恶搞的歌词更是完全抹煞了异国文化的魅力。
通过这种方式硬拗的笑点，除了让观众反感，似乎也只是突显了整个创作团队并不用心的制作。
02热衷于“葬爱家族”风格的杀手
《STORY》里曾说，影片里的幽默，主要艺术手段是发掘生活中的可笑现象，作夸张的处理，达到真实和夸张的统一。
真实在前，夸张在后，所有的夸张必须以生活的真实为基础，才能让影片的幽默自然发生，观众也才会会心一笑。
《大闹天竺》中，林永健与马浴柯饰演追杀唐森的两位杀手，浮夸的装扮、张扬的举止，仿佛是在向全世界宣告：我们是杀手!
如果不是对影片设定足够了解，相信很多人也看不出林永健、马浴柯两人的角色正对应了《西游记》中的金角、银角两个妖怪。
真想问问，这种没品味、没创意的构思出自谁手?它侮辱的到底是观众的智商，还是中国电影的水平?
巧妙的幽默能让人感悟影片思想的内涵，尽管简短，却意味深长。但如此荒诞且穿插整部影片的笑点，只会让人觉得冗长和厌烦 ——毕竟没人喜欢看两个没脑子的小丑一直在眼前蹦蹦跳跳。
03雷同的情节、套用的模板，这是一部东拼西凑做出的《大闹天竺》
在观看《大闹天竺》时，我脑袋里同时出现了两部电影，一是徐峥的《泰囧》，二是成龙的《绝地逃亡》。
我们来做个对比——
①《大闹天竺》中唐森、武空被追杀，遇到了印度的洒红节；《绝地逃亡》中康纳和陈港生被追杀，遇到了少数民族的泼泥节：
②公路上，两个主角会因为性格不同产生矛盾，或因目的不同发生冲突，会因为分歧激烈争吵，进而分道扬镳，接着回忆经历，最后重归于好：
《大闹天竺》
《泰囧》
《绝地逃亡》
③共患难、历生死后两人于困境中相依为命、交流谈心，并在彼此深入了解后友情加深：
《大闹天竺》
《泰囧》
《绝地逃亡》
④纱丽，能让人想到印度，套娃，代表着俄罗斯，《大闹天竺》中在纱丽厂的打斗与《绝地逃亡》中套娃厂的打戏如出一辙。
⑤在影片的结尾，主角光环的高潮《大闹天竺》也是采用了与《泰囧》毫无二致的表现手法：
被打到半死，却突然出大招，你们什么时候才能放下这种廉价又便捷的英雄情结?
借鉴与抄袭，一步之隔。电影，应该是艺术的创作，是思想的表达，何时沦为了披着“导演”外衣的商人圈钱的工具？
04卖情怀，却卖得观众很无感
“主情节难以自圆其说，充斥着方便的巧合和脆弱的动机，没有明确的主人公。” 《STORY》里的这句话，道出了国产电影的现状。
观看接近尾声，六小龄童成了《大闹天竺》里最大的惊喜。
影片里穿插的《西游记》片段、《西游记》主题曲和荧幕上硕大的“特别致敬六小龄童”八个字，一下子勾起了所有人的回忆，但即使是这样一份中国人共通的情怀也救不了一部粗制滥造的电影。
《大闹天竺》上映后，豆瓣只给出了3.8分。网友们也纷纷给出了自己的评价：
“用力过猛的喜剧变闹剧”
“《大闹天竺》告诉你：导演不是你想当 想当就能当”
“我这么肤浅的人，也撑不过半小时”
“宝强更适合当演员”
……
《大闹天竺》从16年就开始进行路演，当时王宝强正站在离婚风波的风口浪尖，作为他首次执导的电影，很多人抱着好奇与同情的心情买票支持。但当期望落空，看到影片毫无诚意，所有的不满都变成了反感。
一匹白马、一个唐森(唐僧)、一个武空(悟空)、一个朱天鹏(天蓬元帅猪八戒)、一个吴静(悟净)，再结合赝品式的金角、银角、女儿国……宝强，你要拍的是一点都不讲究的现代版西天取经吗?
《西游记》是中国四大名著之一，是祖宗传给炎黄子孙的智慧，它让我们中国人能在世界文化史上留下浓墨重彩的一笔。
宝强，即使要拍《西游记》，要知道，我们更期待的，也是你的思考，而不是恶搞。
05电影，应该是一场饕餮盛宴，而不是一盘难以下咽的快餐。
凡事都有开始，但请不要随便地开始，开始了就请不要随便。要想让观众买账，请你诚恳奉上你的用心和认真。
《大闹天竺》，只是“烂片”的一个典型，相较之下，“烂片”泛滥的现象，更值得批判。
“恨铁不成钢”，这恐怕是越来越多的观众对中国“导演”抱持的心情。
我们中国的电影，追求的应该是精巧的故事、精良的画面，多些创意也多些创作，而不是复制粘贴，只知道急功近利，用一成不变的套路愚弄观众。
电影，也不该为敷衍了事、厚颜无耻的“导演”们背锅。观众，更不该成为处心积虑的商人们营销圈套的牺牲品。
希望有一天，看电影，不再是种折磨，不再让人窝火，而是你我每个毛孔都有满满当当的收获。
