《敦刻尔克》这部电影的难点就是演员基本上都没有什么台词，大部分的场景和剧情都需要演员靠动作和配乐来推进，所以这部电影的配乐就成了重中之重，那这位背后的功臣是谁呢?就是德国著名的音乐家汉斯·季默，汉斯·季默和 诺兰也已经合作过多部电影了，已经可以算是诺兰的御用电影配乐诗，那汉斯·季默还在哪些电影里有精彩的配乐呢?我们一起来看看。
《敦刻尔克》是诺兰和汉斯·季默的第六次合作，此前汉斯季默为诺兰的《盗梦空间》、《星际穿越》、《蝙蝠侠三部曲》等五部电影担任配乐工作。有人形容季默之于诺兰，就像久石让之于宫崎骏，他的音乐不仅为电影增色，甚至成为了电影不可或缺的一部分。
《敦刻尔克》中的音乐铺得非常满，汉斯·季默的配乐几乎贯穿始终，直到主角们成功逃离才有些许停歇。恢弘的管弦乐配合着钟表“滴答滴答”的声音，为电影烘托出紧张、悬疑的氛围，成为诺兰营造电影沉浸感重要的一环。
在《敦刻尔克》的剧本创作阶段，诺兰录了一段自己手表的“滴答”声寄给了汉斯季默，希望他据此来完成配乐的创作。
汉斯·季默为《敦刻尔克》创作的音乐，达成了诺兰想要的“螺旋形”上升效果，即音乐中所说的谢泼德音调(Shepard tones)。
谢泼德音调会造成一种听力错觉，让你感觉音调在不断上升，这其实是一种螺旋前进效应，乐曲不断上升再升，但始终被控制在一个规定的范围之内，不会脱掉。
通过这样的配乐把海、陆、空三线交织在一起，以此营造出不断增强的紧张感。
The Mole-Hans Zimmer
当然这也不是汉斯·季默第一次为诺兰的电影写出这种感觉的配乐了，早在《蝙蝠侠：黑暗骑士》和《黑暗骑士崛起》的合作里，就使用过这种技术。
可以说如果没有汉斯·季默，诺兰想要实现的那些天马行空的电影创意，恐怕就要大打折扣了。
(谢泼德音调主要体现在蝙蝠摩托车的音效上)
1957年，汉斯·季默出生于德国的法兰克福，他和诺兰一样，都不是相关领域科班出身的人才，诺兰大学时学的是英国文学，而汉斯·季默也没有经过音乐的专业训练。
在汉斯·季默记事儿以前，他就开始用钢琴制造噪音了。完全没有章法，就是乱弹奏，但有些人天生就是对某些事情非常敏感和情有独钟，音乐渐渐成了汉斯·季默的安全港，他享受音乐、沉迷于音乐，用音乐与人交流，青春期时甚至用弹钢琴来“撩妹”。
比起音乐老师教授的各种技巧，汉斯季默更注重音乐的叙事功能。这也是他的音乐为什么更容易被观众记住的一点。
后来，汉斯季默离开他加入的乐队，开始为广告配乐。
80年代汉斯季默开始与斯坦利·梅尔斯合作，进入电影配乐领域。
经过《终极曝光》、《分离的世界》等一些电影的试炼之后，汉斯·季默得到了第一个为好莱坞电影配乐的机会——《雨人》。
这部由达斯汀·霍夫曼和汤姆·克鲁斯主演的电影，不仅拿到了当年包括最佳影片、最佳男主在内的四项奥斯卡大奖，也让汉斯·季默得到了他第一个奥斯卡最佳原创音乐提名。
这首《On The Road》是整部电影的主旋律，在多处重要场景中都有出现，非洲风格的电子音乐节奏明快，印象非常深刻。
On The Road-Hans Zimmer
《雨人》开启了汉斯·季默的好莱坞配乐之路，后来他为很多现在看来堪称影史经典的电影担任过配乐工作。
像摩根·弗里曼主演的《为戴茜小姐开车》、女权主义代表作《末路狂花》等等。
Thelma & Louise/End Credits-Hans Zimmer
迄今为止，汉斯·季默拿到过9次奥斯卡最佳配乐提名，其中唯一一次获奖，就是凭借动画电影《狮子王》。
汉斯·季默曾为《小子要自强》的配乐远赴非洲采集录音，后来引起了迪士尼的关注，《狮子王》同样是一个非洲大草原的故事，两方一拍即合，促成了这次合作。
《狮子王》中最让人感动的一段配乐非《To Die For》莫属，小辛巴在枯树边发现父亲的尸体，他推他、咬他，叫他一起回家，但父亲再也没有醒来。他哭喊着寻求帮助，但周围一个人也没有。最终无助的小辛巴哭着依偎在父亲宽大的怀里寻求温暖。
这段故事也让从小就失去父亲的汉斯·季默深受触动，“与其说这是写给木法沙的音乐，不如说这是献给我父亲的安魂曲。”
恢弘的管弦乐下是凄婉的主旋律，让所有大朋友、小朋友无不为之落泪。
To Die For-Hans Zimmer
《狮子王》的成功，让汉斯·季默开始进入商业大片领域。《红潮风暴》、《天使保镖》、《石破天惊》以及吴宇森的《断箭》等等。
其中比较有代表性的作品，是2000年雷德利·斯科特导演的《角斗士》和次年的《珍珠港》。
《角斗士》获得了包括最佳原创配乐奖在内的12项奥斯卡提名，可谓是当年的爆款电影。
虽然最终汉斯季默输给了《卧虎藏龙》的配乐谭盾，但他为电影创作的原声大碟却成为史上最畅销的原声音乐。
其中这首《The Battle》在很多地方都能听到，尤其是军事类节目非常喜欢用它来烘托气氛。
The Battle-Hans Zimmer
而2001年汉斯·季默为电影《珍珠港》创作的音乐，中国观众应该更加非常熟悉。那首著名的《Tennessee》在国内无数的大型晚会、情感类节目中反复出现，是感动过13亿中国人的经典旋律。
大气的管弦乐将历史与战争恢弘壮阔的一面展现在观众眼前，而柔情似水的钢琴则带出电影浪漫凄美的一面。同时也为汉斯季默拿到了第四次金球奖最佳原创配乐提名。
Tennessee-Hans Zimmer
汉斯·季默为《加勒比海盗》系列创作的旋律，不仅深受各大榜单类节目喜爱，甚至出现在很多社会类新闻的视频配乐中。
可以说，如果没有了汉斯·季默，估计中国大半的节目和晚会，都将失去它们的配乐。
He's a Pirate-Hans Zimmer
汉斯·季默为电影《大侦探福尔摩斯》创作的配乐，充满悬疑诡谲气氛的同时还多了一点俏皮。
Discombobulate-Hans Zimmer
为《加勒比海盗》、《蝙蝠侠》系列创作配乐证明了汉斯·季默驾驭庞大叙事的能力，为《功夫熊猫》和《最后的武士》的配乐，则证明了他在融合异国音乐元素、古典与现代音乐上的造诣。
Po Belongs-Hans Zimmer/郎朗
中国的婉约、日本的含蓄、非洲的奔放还有西班牙的热烈，汉斯·季默吸收多国音乐元素，创作出多彩的电影配乐。
诚然也有不少人批评汉斯·季默的配乐太过千篇一律，永远都是大气的管弦乐队配以现代电子元素，缺乏实验性和创意，但他的音乐确实非常受好莱坞和观众的欢迎。甚至不少好莱坞制作人和导演要求自己的配乐师在创作时模仿他的配乐。
汉斯·季默总说，“没有旋律的话，你的音乐就什么都没有”，因此他的旋律总是非常突出，很好的为电影烘托氛围的同时，还能从音乐中带出画面，独立叙事。
汉斯·季默把电影配乐当做一种表达自我情感的通道，永远创作喜欢自己的音乐，能够独立存在的音乐。
