电影《点五步》作为香港新晋导演的作品,在今年还是引起了不小的关注,并且该电影于4月7日在内地上映。虽然网评对此表示一般,但是作为新晋导演的作品,在很多方面还是可圈可点的。在这部电影中也诞生了很多经典的句子,下面一起来看看吧!
*我注意她很久了,如果告诉他我会打棒球,不知道他会不会跟我做朋友
*我相信这颗球,可以改变着这一帮学生
*一支球队,赢就一起赢,输就一起输
*我不希望你老是躲在他的背后,当缩头乌龟
*我跟一般人一样,都不想输
*我从来没有说过要赢,但是我有说过,叫你们不要放弃
*在哪里跌倒,就要在哪里爬起来,一切都要靠自己
*输赢,其实并不重要,重要的是,你有没有勇气踏出这半步
*你们打赢了你们自己
*踏上投手丘,就没法回头,输赢就在这半步!
*我向上帝起誓,我会遵守规则,全力争胜,无论赢或输,都会全力以赴
*棒球四个字:投、打、接、跑。打中了球,跑完四个垒,回到本垒就得一分
点五步剧情介绍:
阿龙(林耀声 饰)和细威(胡子彤 饰)是一对在香港屋邨长大的难兄难弟,终日游手好闲,惹是生非。卢校长(廖启智 饰)力排众议组建香港第一支华人少年棒球队——沙燕队,招揽包括二人在内的十名“问题学生”入队。青春郁结的沙燕队众人,被一场又一场的大败羞辱后,在放弃与坚持之间徘徊,一念之间、挣扎之中,他们修炼勇气、突破自己,战胜郁结,打出自己的光辉岁月。终于,沙燕队迎来了与强敌日本水牛队的终极一战……
久违了,明亮的香港
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:半辈子(来自豆瓣)
来源:https://movie.douban.com/review/8464377/
今年香港的电影评论学会,列出了6部推荐影片,其中有周星驰的《美人鱼》,陈可辛监制、曾国祥执导的《七月与安生》,以及王家卫监制、张嘉佳导演的《摆渡人》。
除了这些港导老炮儿们之外,评论学会也推荐了几位新晋导演的作品,陈志发和他的《点五步》就是其一。实际上,这部青春热血片能得到的成绩,可能不限于此。在今年第36届香港电影金像奖,《点五步》获得了8项提名,俨然是被寄予厚望的黑马之一。
《点五步》的剧本来自真实的历史故事。在80年代初,香港首支华人少年棒球队“沙燕队”成立,翌年他们击败了日本的棒球队,拿下了香港少棒联盟公开赛的冠军。
80年代,少年人,棒球,underdog拿下冠军。在香港经济腾飞,港人精神振奋的大背景下,你不难想象,这个现实和虚构交织的故事,天然带有一些额外的涵义:和近些年哀怨愤懑的香港本土作品不同,这是一部昂扬向上的乐观派电影。
尽管在影片的首尾,导演也无法压抑提及了当下的现实,但整体上《点五步》是一部纯粹的体育励志电影。这个题材本来并没什么稀奇,但考虑到今天港影惨淡的市场氛围,它团结奋发的主题显得格外明亮。
也正因此,我相信就很多人的观感里,《点五步》甚至有点“物以稀为贵”的意思。我自己就无法想起,上一次看到港味浓厚的本土电影,不苦大仇深,不自哀自怨,不黑暗不暴力,到底是什么时候的事了。
香港味道浓厚的沙田公屋背景,香港大陆的组合家庭,成长于其中的少年人,就在这里去铺开友谊、爱情,以及汲然奋发的精神。从某种角度说,《点五步》就是重演了港人向上那个时代,这种表述散见于我们熟悉的香港电影里,就像周星驰在《喜剧之王》里喊出的那句:努力,奋斗!
《点五步》里当然有戏外之戏,有心人能感受到那一点戾气,年轻的导演怎能完全克制住“言志”的冲动?说起来,同为港影新希望的《树大招风》,又何尝不是如此。越是对当下失望,也就越是在过去的时光里打滚,翻翻捡捡地找出一些港人味道。如果说《树大招风》是黑色的、暴力的、荒诞的一面,那么《点五步》则是鲜亮的、奋发的、向上的另一面。它们共同构成了香港年轻一辈对过去的回忆,也成为了借古宣泄的新表达。
坦率说,我固然理解这种变相的不满情绪,但也无法欣赏。香港电影“尽皆过火”的传统,其实来自港人单纯、积极的乐天性格。顺境固然张扬,逆境也不必唉声叹气,所以我更愿意把《点五步》当做简单的青春励志片,不去引申,也不要拔高。
这是香港版的青春片代表,就像是台湾的《那些年我们一起追过的女孩》,或者大陆的《匆匆那年》、《左耳》们。乐观的精神是,不要总是沉溺有过去,更要看到未来。香港人固然没有台湾单纯如明信片,却也没有大陆青春片里的打胎和倾轧。
对很多人而言,《点五步》都会挺对胃口,港片残粉们能看到熟悉的环境场面,而爱多想的人,也能看到那些隐藏的线索里,包裹不住的现实局面的影射。香港电影关注时代的风气,即便在这样怀念往昔的作品里,也能看出一些端倪。假如从继承港影传统的角度看,这也是《点五步》值得肯定的一个方面了。
在《点五步》的故事里,香港本土的年轻人从逆境中奋起,这份乐天的态度和当下的处境,莫名的契合。罗文在《狮子山下》唱到,“同舟人,誓相随;无畏,更无惧。”如果说《点五步》有什么戏外之戏,那就是在一个成长的明亮故事里,让我们重新感到香港精神这回事吧。