在网络小说泛滥的今天，越来越多的人入住到这个平台，但是也相信的出现了很多问题，想要在这里闯出一片天空，那么肯定就需要不间断并且大量的创作，抄袭成为了很严重的现象，这也就导致了网络文学千篇一律的现状。
似乎许久没有过这样的感慨。
翻开陈旧的鲁迅先生的书，于是重逢了我的整个曾经。我看见的仿佛不是培根的名言，而是一个穿着校服的女孩捧着书匆匆返家的情景。不由得感慨一下时间，改变了我多少青葱而又鲜漓的念想。可真正的罪魁祸首又岂是时间，容我静静地想一想——嘘，别撞响我心里的石钟，让它一如既往地沉入深海。
外头有少女的嬉闹声，还有些小贩在喧哗什么。他们究竟在谈什么我并没能听个明白，毕竟我正在伏案，在用笔纪念我不变的情怀。可我依稀间又听见些什么，又仿佛听不见;我渴望听见，又抵触能听见。听与不听，见与不见，真是活见鬼。坐立难安，喉咙也干涩难忍，只好起身去够水杯。可我看着那杯里的水面摇啊摇啊，身体却不知怎地再也动不了了。
初尝写作的蜜果隐约是在十岁那年，那时的我只能独立阅读完一本《格林童话》，也算是有了一定的汉字基础吧。可我的第一篇小说却不是受了童话故事的影响，而是一部港剧——《人龙传说》。龙女与郎中的爱情故事令我深受触动，动情之余竟开启了我的创作之门。但可笑的是，小说的名字与《人龙传说》出奇相似，故事情节更是大都雷同;总而言之，就是抄袭。但那时的我并没有“抄袭”的概念，哪怕是认识“抄袭”这两个汉字，那也是“抄”字和“袭”字，“摘抄”与“沿袭”。当“抄”、“袭”二字一起出现，我却是不知所以然。
抄袭现象不止出现在我的第一篇小说中，还有第二篇，第三篇……当我从小学升入初中，初中晋入高中，短短几年间，我一共“创作”了七篇小说，然而遗憾的是其中没有一个完整的故事。这不仅是我缺乏恒心的缘故，更本质的问题在于故事内涵的稀缺。内涵不仅体现在作者的思想上，更是一本小说的精髓所在。抄袭是抄不来内涵的。你抄袭出一本再优秀的作品，甚至是一本堪比旷世之作。可它始终是抄袭所得，在内涵上就已落入下乘。
所幸的是我在高二遇见了人生中的第二个伯乐——一位非常优秀的刘姓语文教师。其实当时我已进入到叛逆期，是一个内心分外狂野的人。但好在不羁的外表下还有一颗热衷写作的心，不至于误入歧途。我与刘姓教师的交流是通过一个小本子的，学生时期我们管它叫周记本。刘姓教师往往会在我的周记中圈出一两个句子，一旁还有评语附上。虽只是寥寥几字，但已是一种莫大的认可。况且，我的读者是一位无论在文化、思想还是人生阅历上都远比我丰富的教师。在她的影响下，我开始对写作衍生了另一张情怀。这种情怀，通常被人称为“创作”。
思想家又开始质疑，创作为何能被称之为情怀。在我看来，每一次写作就是文化与思想的再碰撞，是理想与现实的再对立，是美好与丑陋的再交恶，是客观与主观的再交融。正是如此，文化才能被传承，才能有如活水一般源源不断。但写作到底需要文化底蕴。个人的文化范畴总是有限，而文化不止无限，甚至跨越国界和物种。因此这又需个人无时无刻保持着一颗求知较真之心，使自己成为文化底蕴深厚而不盲的创作人。这里的“盲”特指那些自恃在某些方面拥有过人之处而坐井观天之人。纵使井外风景何其秀丽，他始终视而不见，固执地以盲为乐。
然而，当今社会中拥有创作情怀之人恰恰并非是已然进入社会的。那些已然功成名就之人，体验过世间常态之人，反而丢失了这种基本的情怀。这本来是一个诡异的现象，毕竟创作与个人阅历息息相关。可偏偏又是这类人沉不住气，为了名利违背了写作的初衷。是他们一心要抛弃这种情怀!而那些尚未进入社会的青年学子们，觉悟也不见得能高到哪去。这倒也不必对他们过于苛责，每天的功课压得人喘不过气来，市面上的作文辅导书又琳琅满目，即便他们在某一个瞬间起过某个与创作有关的念头，只怕也给折腾得半点不剩了。
至于近年来兴起的各类网络小说——不可思议的现象诞生了，数学界的奇迹出现了。一能等于十、等于百、等于千，甚至等于正无穷。用空洞、无力来形容网络小说都是太客气，千篇一律才是最悲哀的。更可悲的是你愈不齿，抄袭者愈猖獗。那些红了眼的抄袭者才不理会世俗的“偏见”，反而生出一种“出淤泥而不染”的气节，绝不肯向“恶势力”低头。
对于这样黑白颠倒的世界，再说情怀又有何用?还是暂且把杯子放下，先去翻我的《罗刹海市》吧!
